一直以来，大家都觉得服装设计是一个有点需要“背景”“积累资源”“积累履历”的专业，似乎可以选择的职业方向也不算多。

“毕业就进大厂”“应届薪水就能比较高”甚至“一毕业就能拿到还算不错的工作”对于服装设计这个需要长时间积累经验，甚至要顶着“学徒”“助理”身份工作多年才能出头的专业来说，显得稍微有些遥远。

Fashion design的职业发展究竟是怎样的？

是否有更多的职业选择？

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设计之路，艰辛漫长，回报巨大

去年，英国上映了一部关于服装设计师Alexander Mcqueen的纪录片，向我们阐述了这位著名英国设计师的传奇一生。

在四十多年的人生中，他创办了自己的品牌，即使在中国，这个品牌的店铺也常常出现在购物中心，和dior、miumiu等传统时尚品牌开在一起；他的品牌和作品也受到了欧洲人的认可，凯特王妃在白金禧庆典和自己的四十岁生日宴会时也穿了Alexander Mcqueen的高定服装。

Alexander Mcqueen家境普通，学习成绩也一般，但在艺术上却十分有天赋，16岁进入为英国王室供货的裁缝店，1989年开始跟随日本设计师工作，后来他去伦敦圣马丁读服装设计的硕士项目，1992年硕士毕业四年后，他成为了纪梵希的首席设计师。

毕业四年，在三十岁前就当了纪梵希的首席设计师，这对我们来说是非常出色的设计师人生了，但反过来想，当时的他其实已经在服装设计一线工作超过十年了。

想成为这样的设计师，艺术天赋、燃烧的热情、实力和运气总是缺一不可的。

如果你仅仅是喜欢服装设计师带给你的名衔，仅仅将服装设计作为工作，或许很难有如此恢弘的成就，不过你还是可以成为一个上班族式的设计师，商业的服装设计自由度不高，在公司的死规定、无数的细节修改中你只能慢慢成长，这样的生活你可能需要忍耐比较久，不过最后也有不少人能够做出自己的品牌，或者成为有一定影响力的设计师。

如果你能接受服装设计师这样的职业发展路径，随着你的经历不断积累，最终的回报可能是非常丰厚的。

同时，欧美的艺术院校比如CSM、LCF、RCA、格拉斯哥艺术学院以及一些综合类院校如利兹大学、南安普顿大学在fashion design领域还是非常强势的，在这些院校中学习，你可以更早结识时尚领域的大师和新锐，为之后的设计师生涯打好基础，积累超强的人脉资源。

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fashion design

也有广泛的职业选择

如果说服装设计专业是否有更“短平快”的就业选择，我想这个答案一定是：

有的。

管理类：时尚管理等

时尚行业商业化程度很深，所以对商科人才的需求其实是不亚于对艺术和设计类人才的需求的，而有一定艺术基础的管理者在市场中则有非常明显的优势。

设计专业从业者向商科转一直以来都是很热门的选择，很多同学在艺术方面并没有非常大的天赋（或者说“兴趣”)，那么在一定的设计功底的基础上，可以向着时尚领域的管理岗位进发。

时尚领域的市场营销，不仅要求有商业思维和营销经验，在讲究“视觉营销”的时尚行业，营销也需要有比较高的艺术修为，常常需要思考“店铺如何陈列？”“如何通过装修、服装的搭配、橱窗摆设形成统一的、有冲击力的品牌形象？”这都是服装设计专业的同学们可以在商业上施展艺术专长的地方。

当然fashion design专业的同学想进入marketing方向，前提是有一定的管理和市场营销方面的经验和热情，或者可以选择尝试攻读时尚管理、奢侈品管理等相关项目。

时尚买手类

时尚买手是个挺神奇且不为大众熟知的行业，简单来说，买手负责帮企业或工作室采购可能有非常好商业前景的产品，他们的工作从前端收集市场信息、管理订单，到后期分析产品的市场反馈情况、成本和销售情况的测算以及推进产品清仓，需要参与产品的挑选、营销和售卖的整个过程。

时尚买手需要有更高的时尚敏锐度，喜欢发掘新颖产品，也要有商业眼光，以及一些营销和销售的能力和经验。

无论是便宜的快销赛道还是奢侈品赛道，乃至于现在发达的电商品牌，虽然每个人和品牌倾向的工作内容不同，但企业都非常需要时尚买手。

时尚编辑/公关

《穿普拉达的女王》的电影故事原型就是美国vogue的主编，虽然能够成为这样在时尚圈有强大话语权的主编的人还是非常少的，不过时尚杂志对文字、图片甚至视频编辑的需求量比较大，随着自媒体平台的不断发展，时尚编辑们也迎来了新的机遇。

因为时尚行业需要发布大量信息，对图片和视频的要求也比较高，还催生了专门的时尚摄影师行业岗位。

时尚公关的工作则更加多样，他们需要策划各种大型的公关活动（这在时尚领域非常常见且重要），也需要和广告公司长期合作，以保持更好的品牌形象。